A produção de vídeos de qualidade requer mais do que apenas uma boa câmera e microfone. Um dos elementos mais importantes é a criação de um fundo para vídeo, porque pode transformar o conteúdo com um aspeto amador numa produção profissional.

Neste artigo, vou explorar contigo todos os detalhes sobre a mudança que fiz no fundo dos meus vídeos partilhados aqui, na OPB – OnePersonBusiness, onde passei de um fundo preto simples para um cenário que reflete a personalidade da marca e transparece mais profissionalismo.

Além disso, vou abordar três aspetos principais: o cenário, a composição e a luz e ainda te vou mostrar todas as ferramentas de filmagens e objetos decorativos que utilizei para ter este resultado com um orçamento relativamente baixo (Antes e depois respetivamente):

Assiste no youtube:

Como complemento a este artigo, também poderás assistir o vídeo abaixo para uma experiência mais simples e dinâmica sobre este assunto.

Para quem se destina este artigo?

Este artigo é destinado a todos os que desejam elevar a qualidade das suas produções de vídeo, desde iniciantes até profissionais experientes. A criação de um fundo para vídeo bem elaborado pode fazer uma diferença significativa na forma como o teu conteúdo é percebido e consumido. Especificamente, este artigo é útil para:

1. Criadores de Conteúdo

Os criadores de conteúdo, como YouTubers, vloggers, e streamers, são alguns dos principais beneficiários deste guia. Com a crescente concorrência nas plataformas de vídeo, a qualidade da produção é um fator crucial para te conseguires destacar.

2. Empresários e Pequenos Negócios

Os empresários e proprietários de pequenos negócios que utilizam vídeos para marketing e promoção de produtos ou serviços também poderão encontrar valor neste artigo. Os vídeos profissionais podem aumentar a eficácia das campanhas de marketing, resultando num maior alcance e conversão de clientes.

3. Educadores e Formadores

Os educadores, formadores e qualquer pessoa que crie vídeos educacionais ou tutoriais podem beneficiar-se das dicas apresentadas neste artigo.

4. Profissionais de Marketing e Comunicação

Por fim, os profissionais de marketing e comunicação que desejam criar conteúdo de vídeo para campanhas, webinars, e apresentações corporativas dos seus clientes podem usar algumas das técnicas discutidas aqui para melhorar a qualidade das suas produções.

Antes de começares

Antes de mergulharmos nos detalhes sobre como criar um fundo para vídeo, é essencial considerares alguns aspetos. Seguires estas dicas pode ajudar a evitar que tenhas problemas durante a produção do teu conteúdo e a garantir que o resultado final atende às tuas expectativas.

1. Define o objetivo do vídeo

Entender o propósito do teu vídeo é o primeiro passo. Ter uma visão clara do objetivo ajudará a orientar todas as decisões subsequentes, desde a escolha do cenário até aos ajustes na iluminação e composição. Aqui estão algumas perguntas que deves considerar:

2. Qual é a mensagem principal que desejas transmitir?

Conteúdo Educacional: Se o teu vídeo é educacional, a clareza e a simplicidade são essenciais. O fundo deve ser livre de muitas distrações para que os espectadores possam focar-se na informação apresentada. Exemplo: Um canal de YouTube que ensina matemática pode usar um fundo neutro, como uma parede branca ou um quadro negro. Isto garante que a atenção dos alunos se concentra no conteúdo da aula e nos exemplos explicados pelo(a) professor(a).

Promoção de Produtos/Serviços: Para vídeos promocionais, o fundo deve destacar e complementar o produto ou serviço. Usa cores e elementos visuais que reforcem a marca e a proposta de valor. Exemplo: Uma empresa de cosméticos que promove um novo produto pode usar um fundo que inclua cores da marca e elementos relacionados ao bem-estar e beleza, como plantas e luzes suaves. Isto cria um ambiente acolhedor e esteticamente agradável, que complementa o próprio produto.

Entretenimento: Para vídeos de entretenimento, o cenário pode ser mais dinâmico e vibrante, refletindo a energia e o estilo do conteúdo. Exemplo: Um canal de vlog de viagens pode utilizar fundos coloridos e que representem diferentes destinos. Um fundo com um mapa do mundo com os destinos já visitados assinalados, pode manter os visualizadores interessados no conteúdo.

3. Quem é o teu público-alvo?

Idade e demografia: Conhece a faixa etária, interesses e preferências do teu público. Um público mais jovem pode apreciar um fundo mais moderno e colorido, enquanto que um público mais maduro pode preferir algo mais clássico e elegante. Interesses e preferências: Se o teu público é composto por profissionais, um cenário mais profissional é o ideal. Se o público é mais casual, um fundo descontraído e informal pode ser mais apropriado.

4. Que tipo de emoção ou reação desejas evocar nos teus espectadores?

Inspirar e motivar: Usa elementos que inspirem confiança e motivação, como luzes brilhantes e cenários positivos. Exemplo: Um vídeo motivacional de fitness pode ter um fundo com luzes brilhantes e cores energéticas, como o amarelo e o laranja. Além disso, as imagens de pessoas a fazer exercício e frases inspiradoras na parede podem aumentar a sensação de energia e determinação.

Informar e educar: Mantem o fundo simples e focado para evitar distrações, facilitando a absorção de informações. Exemplo: Um vídeo educativo sobre finanças pessoais pode utilizar um fundo simples e organizado, como uma estante de livros ou um escritório bem arrumado. Isto ajuda a manter a atenção dos espectadores nas informações importantes, sem grandes distrações visuais.

Entreter e interagir: Utiliza cores vivas, objetos interessantes e elementos visuais que mantenham a atenção de quem está a assistir. Um canal de DIY (do it yourself) pode ter um fundo colorido e cheio de ferramentas, materiais de artesanato e projetos já concluídos. As cores vivas e a variedade de objetos criativos mantêm os espectadores interessados durante todo o vídeo.

Como criar um fundo para vídeo

Mas agora vamos ao que interessa: como é que podes criar um fundo para vídeo que transpareça profissionalismo e credibilidade à tua marca?

1. Escolhe o local de gravação

A escolha do local de gravação é essencial para a qualidade do teu vídeo. Deves considerar os seguintes fatores ao selecionares o local:

Espaço disponível:

• Tamanho adequado: Certifica-te de que o local tem espaço suficiente para todo o equipamento necessário, e que permite movimentação e ajustes .
• Acessibilidade: O local deve ser facilmente acessível para transportares e montares os equipamentos. Se der para os manteres sempre montados, melhor. Deste modo terás menos trabalho e perderás menos tempo a montá-los de cada vez que precisas de filmar.

Controlo de ruído:

• Ambiente silencioso: Opta por um ambiente com pouco ruído de fundo para garantires uma boa qualidade de som.
• Isolamento acústico: Se possível, escolhe um local com bom isolamento acústico ou usa painéis de espuma para reduzires o eco e ruídos indesejados.

Fonte de energia:

• Tomadas elétricas: Verifica se há tomadas elétricas suficientes e acessíveis para conectares todos os equipamentos de iluminação e outras ferramentas necessárias.
• Extensões e adaptadores: Tem à mão extensões e adaptadores de tomada para garantires que todos os equipamentos possam ser conectados sem problemas.

2. Prepara o equipamento de filmagens

Neste artigo não vou falar em detalhe sobre como escolheres o material de gravação ideal mas sim apenas alguns exemplos daquilo que podes utilizar para criar um fundo de vídeo profissional, independentemente do teu orçamento. Uma lista básica inclui:

Câmera:

• Escolha da câmera: Pode ser uma câmera DSLR, uma câmera de vídeo profissional ou até mesmo um smartphone de alta qualidade, dependendo do teu orçamento e das tuas necessidades. De decidires utilizar uma câmara, deves ter atenção à lente e ao resultado que queres obter: se pretendes ter o sujeito em foco enquanto que o fundo está desfocado então deves comprar uma lente (compatível com a tua câmara) com um f-stop baixo. No caso de telemóveis como o Iphone 13, 14 ou 15, já poderás utilizar o modo cinematográfico para obteres um efeito semelhante.
• Estabilização: Utiliza um tripé para manteres a câmera/smartphone estável e garantires uma gravação consistente, suave e profissional.

Iluminação:

• Tipos de luzes: Utiliza softboxes, ring lights ou luzes LED para controlares a iluminação. Cada tipo de luz oferece diferentes benefícios e pode ser ajustada conforme necessário.
• Posicionamento: Experimenta com o posicionamento das luzes para eliminares sombras indesejadas e destacares o sujeito principal e o fundo de maneira equilibrada.

Microfone:

• Qualidade do áudio: Um bom microfone é essencial para melhorar a qualidade do áudio. Escolhe entre microfones de lapela, shotgun ou de condensador, dependendo do ambiente e da necessidade. Mais uma vez, deves ter em atenção se o microfone escolhido é compatível com a câmara que vais utilizar.
• Testes de áudio: Realiza testes de áudio antes da gravação principal para ajustares o volume e a posição do microfone de modo a obteres o máximo de qualidade possível.

3. Planeia o Cenário

Antes de montares o cenário, faz um esboço ou visualiza como desejas que ele apareça no vídeo. Considera:

Elementos decorativos:

• Relevância e Coerência: Escolhe objetos que complementem o tema do vídeo e estejam em harmonia com a identidade visual da tua marca.
• Organização e limpeza: Mantém o cenário organizado e livre de desordem para evitares distrações.

Cores:

• Paleta de cores: Utiliza uma paleta de cores que esteja alinhada com a identidade visual da tua marca ou a mensagem que desejas transmitir. Se ainda não tens uma identidade visual bem definida, recomendo-te que procures um(a) profissional da área ou assistas ao módulo 5 do curso PNP – Primeiro Negócio na Prática, onde falo disso em detalhe.
• Contraste e harmonia: As cores no fundo devem complementar o sujeito principal, criando uma composição visualmente agradável. Não deves exagerar nem poupar nos elementos.

4. Testa a configuração

Faz vários testes de gravação antes de iniciares a filmagem principal:

Verifica a Iluminação:

• Ajuste das luzes: Ajusta as luzes se necessário para eliminar sombras fortes e garantires que o sujeito e o fundo estão bem iluminados. Se quiseres um efeito diferente, também poderás tentar manter o fundo mais escuro (iluminado por pequenas fontes de luz) e o sujeito mais claro, que foi o que eu fiz nas minhas filmagens.
• Consistência da luz: Certifica-te de que a iluminação é consistente ao longo do vídeo para evitares variações que possam distrair o espectador e reduzir o profissionalismo.

Testa o Áudio:

• Gravação de teste: Antes de filmares cada conteúdo, grava um pequeno trecho para verificares a qualidade do som e ajustares o microfone conforme necessário. Não sejas daqueles criadores que se esquece de ligar o microfone e depois acabam com horas e horas de filmagens deitadas ao lixo.
• Isolamento de ruído: Certifica-te de que não há ruídos de fundo que possam interferir com a clareza do áudio.

Revê a composição:

• Enquadramento: Olha para o enquadramento na tela para garantires que todos os elementos estão posicionados corretamente.
• Foco no sujeito: Verifica se o sujeito principal está claramente destacado em relação ao fundo.

Equipamento que utilizo nas minhas gravações:

Para terminar este artigo, vou dar-te uma tour de todas as ferramentas que utilizo nos meus vídeos. Que equipamento uso? Existem alternativas para ter o mesmo efeito? Tens de gastar muito dinheiro ou existem opções budget? Descobre mais abaixo.

1. Câmaras

Para obter o resultado acima e como câmara principal eu utilizo uma Canon 5D Mark IV com uma lente Canon de 50 mm, F/1.8 STM. Lembras-te de falar mais acima neste artigo de que para obteres um sujeito focado e fundo desfocado terias de utilizar uma lente com um f-stop baixo? É por isso que utilizo uma lente de 50mm com um F/1.8 que me permite criar esse efeito nos meus vídeos.

Atualmente existem câmara Mirrorless mais modernas e disponíveis em vários orçamentos. Eu recomendo a Canon EOS R, Canon R6 Mark II e a Canon EOS R5, todas disponíveis a diferentes preços do mais baixo ao mais alto.

2. Som

Em termos de som utilizo dois microfones principais: o Boya BY-PM700 que tem uma qualidade excelente para o preço e por vezes também utilizo o microfone BY-V1 de lapela também da marca Boya e disponível para IOS e Android. Esta marca tem vários produtos com uma ótima relação preço-qualidade.

3. Cenário

Antes de criar o cenário que podes ver na imagem acima procurei primeiro inspiração no Pinterest e tentei manter o fundo compatível com a identidade visual da OPB, adicionando elementos que refletissem a marca como luzes, uma estante e alguns dos meus livros favoritos sobre empreendedorismo e mindset. Além disso, pretendia manter os custos do cenário relativamente baixos. Sendo as cores da OnePersonBusiness primariamente o preto, amarelo e um azul mais escuro, visitei a loja online do Ikea e fiz a pesquisa por uma estante preta, lâmpada e luzes led com capacidade autocolante.

Assim que estava satisfeita visitei a loja física para verificar em pessoa o tamanho e material de cada peça e decidi finalmente adquirir os seguintes artigos:

• Estante Lerberg (cinza escura)
• Candeeiro Tarnaby de intensidade regulável (cor preta)
• Iluminação LED Vattensten multicor

Aproveitei também uma planta que já tinha em casa para colocar no canto inferior direito do fundo para vídeo (uma alternativa seria esta Dypsis Lutescens), umas luzes noturnas LED da Temu que prendi à planta e um suporte + fundo fotográfico preto para escurecer o fundo do cenário.

É de destacar que a utilização dos três elementos de decoração proporcionam um ambiente cozy e misterioso a todo o cenário, algo que pretendia fazer desde o início e que podes aproveitar como dica na construção do teu próprio cenário. Após montar toda a decoração e ferramentas e fazer alguns testes de imagem e som, fiquei bastante satisfeita com o resultado.

Conclusão

Criar um fundo para vídeo envolve uma combinação de vários fatores: um cenário criativo e bem escolhido, iluminação adequada e uma composição cuidadosa. Ao contrário do que muitas vezes se pensa, nem sempre são necessários materiais e ferramentas extremamente caras para obter um resultado profissional e criativo. Ao contruíres o teu cenário, recomendo-te que experimentes diferentes abordagens para descobrires o que funciona melhor para o teu estilo e objetivos de conteúdo.

Lembra-te, a prática leva à perfeição, então continua a experimentar e a melhorar as tuas técnicas. Além disso, prepara-te antes de começares a gravar porque pode fazer toda a diferença na qualidade do teu vídeo. Ao definires claramente o objetivo, escolheres o local certo, preparares o equipamento, planeares o cenário e testares a configuração, já vais estar mais perto de criar vídeos de qualidade que capturam a atenção e envolvem o público da tua marca.